FAQ

Chorégraphes

Existe-t-il d’autres compagnies qui offrent ce type de service pour les chorégraphies?

Actuellement, il n’y a aucune autre compagnie qui offre le service de vente de droits, en ligne, pour des chorégraphies de danse. On peut trouver des compagnies qui donnent des classes de danse et enseignent des combinaisons virtuellement, mais aucune ne vend des droits d’interprétation pour des chorégraphies ou des oeuvres entières. Il y a des plateformes et des applications similaires pour d’autres disciplines artistiques, telles que Shutterstock, 500 Pix, Dreamstime, Twenty20, Promo by Slidely, Artlist, Premium Beat, Musicbed, Soundstripe, iStock, Promo, Playscripts, Theatrical Rights Worldwide (TRW), et Canadian Musical Reproduction Rights Agency (CMRRA) entre autres.

 

Quelles vidéos dois-je déposer sur la plateforme?

Pour le profil “chorégraphe” :

Pour la page “chorégraphie” (une page pour chacune des pièces en vente)


Qui détient les droits de la chorégraphie qui est mise sur la plateforme?

Les chorégraphes détiennent et retiennent les droits sur leur travail. Choreography Online détient uniquement les droits sur le site Web et sur le contenu original qu’elle a elle-même généré.
 

Puisque les chorégraphies ne sont pas protégeables par copyright, comment empêcher le partage des vidéos?

Téléchargements


La structure du numéro de licence pour chaque achat inclut une adresse URL courte, mais fonctionnelle. Nous avons choisi d’utiliser le format URL pour la licence, afin d’ouvrir la porte aux gens intéressés en les redirigeant vers notre plateforme Choreography Online. Cela leur permettra de découvrir notre site web et nous permettra potentiellement d’accueillir de nouveaux membres et possiblement des nouvelles transactions.

 

Existe-t-il un processus de sélection pour décider quelles chorégraphies pourront être vendues sur la plateforme?

Oui, il existe un processus de sélection et nous respectons une norme professionnelle. Nous accueillons un large éventail de chorégraphies, en autant que les explications du contenu, la résolution et le texte respectent nos normes de qualité. Nous nous réservons le droit de refuser toute soumission jugée inappropriée, de qualité médiocre, non professionnelle ou susceptible de nuire de quelque façon que ce soit, à la réputation de la société ou de ses employés.

Si  certains contenus vidéo ou audio peuvent être choquants pour certaines personnes ou certains groupes d'âge, ce sera clairement indiqué dans la description de la chorégraphie.

 

Une fois ma chorégraphie vendue, qui est responsable de la mise en scène?

L'acheteur est responsable de la mise en scène et des répétitions. Le chorégraphe doit rendre la vidéo aussi claire que possible pour que l’interprétation de sa pièce soit adéquate. Après l'achat, le chorégraphe aura un rôle limité dans le résultat final de sa pièce. Éventuellement, Choreography Online pourrait élargir sa plateforme et inclure des transactions pour des créations en résidence, permettant ainsi une plus grande connexion entre le chorégraphe et les acheteurs. Pour le moment, nous encourageons les chorégraphes à adopter notre plateforme dans le but de partager leur travail, tout comme les compositeurs, les musiciens et les peintres partagent leur art.

 

Une représentation médiocre d’une de mes pièces peut-elle nuire à ma réputation?

Question…

Lorsque les jeunes musiciens font des erreurs d’exécution en jouant Les Quatre saisons de Vivaldi, est-ce que l’auditoire pense vraiment que le compositeur est médiocre?

Réponse…

Quelles sont les chances que l’auditoire renvoie la faute au chorégraphe s’il remarque une erreur technique ou si l’exécution d’une danse est médiocre? La très grande majorité du public ne pensera même pas au chorégraphe; ceux qui y penseront sont les professionnels, et de toute évidence, ceux-ci pourront faire la différence entre la chorégraphie et son exécution.

 

Pensez-vous que je perdrai des contrats de chorégraphie si les gens optent pour le mode d’achat en ligne?

Question :

Actuellement, combien de contrats signez-vous en Australie, en Grande-Bretagne et en Afrique du Sud à chaque année?

Réponse :

En permettant aux danseurs et compagnies de danse d’expérimenter leur travail à un coût moindre, nous sommes convaincus que la plateforme ouvrira la porte à de nouveaux marchés peu risqués pour les chorégraphes. Éventuellement, le développement de ces nouveaux marchés fera croître la popularité desdits chorégraphes. Les acheteurs prendront confiance et seront plus disposés à investir dans une création neuve si la notoriété du chorégraphe est déjà établie.

De plus, contrairement aux prédictions dans l’industrie de la musique le partage de fichiers musicaux a fait augmenter les ventes de musique et de billets de concert pour les étiquettes indépendantes. En s’ouvrant à ces nouveaux marchés, les chorégraphes iront chercher un revenu supplémentaire pour du travail déjà fait.

 

Quels pays sont ciblés par le marketing de Choreography Online?

Nous souhaitons tout d’abord diriger nos efforts vers l’Amérique du Nord, la Grande-Bretagne et l’Australie puisque ce sont les pays dans lesquels nous avons fait  notre étude de marché. Nous avons observé une grande demande pour ce type de services dans ces marchés, et de plus, ces régions ont déjà l’habitude des transactions numériques.

 

Comment m’assurer que je ne me retrouverai pas englouti parmi la multitude de chorégraphes présents sur votre plateforme?

Il y a de grands avantages à se retrouver parmi une grande quantité de chorégraphes, en un même endroit structuré et qui offre des filtres de recherche :

 

Je ne possède pas de caméra professionnelle! L’idée d’avoir à investir dans ce type d’équipement m’inquiète.

Nous avons créé ce service dans le but de partager d’incroyables contenus et chorégraphies et non pas pour démontrer vos talents de cinéaste ou votre expertise technologique. Aujourd’hui, la majorité des téléphones portables viennent avec une caméra de résolution de 4K ce qui est bien suffisant pour créer des vidéos claires et professionnelles pour téléverser sur internet.  Nous recommandons même de ne pas utiliser de matériel “professionnel” puisque cela produit des fichiers beaucoup trop volumineux pour le téléchargement et le visionnement. De plus, ce format nécessiterait pour vous, de réduire la résolution en compressant le fichier pour le téléversement sur notre plateforme.

 

Je suis inquiet du travail requis pour le montage des vidéos.

S'il est vrai que ce processus nécessite des efforts, il demandera néanmoins beaucoup moins de temps et d’efforts que d’enseigner la chorégraphie à des danseurs lors de répétitions.  Comme il s’agit d’une vidéo et que la personne qui apprend la chorégraphie peut la revoir autant de fois que nécessaire, il vous suffit de montrer les pas et d’expliquer les comptes et les détails une seule fois, en opposition à une répétition en direct où il faudrait tout répéter de nombreuses fois.

 

Combien coûtent les services de Choreography Online?

L’ouverture d’un compte et le téléversement de votre matériel dans le but de le vendre est gratuit.  Lors d’une vente seulement, Choreography Online prendra 10% des frais de licence. En ce qui concerne les frais des compagnies de carte de crédit, nous laissons la décision au chorégraphe s’il souhaite les inclure dans ses frais de licence ou non.

 

Qu’advient-il de la commission pour l’agent du chorégraphe lors d’une vente via la plateforme?

Pour l’instant, les agents ne peuvent pas récupérer leur commission directement par la plateforme Choreography Online.  Les chorégraphes présents sur notre site ont le rôle de travailleurs indépendants et reçoivent à ce titre, tous les revenus.  Nous envisageons d’éventuellement ajouter des comptes pour les représentants de chorégraphes. Ce type de compte pourra servir pour la commande d’oeuvres originales créées exclusivement pour l’acheteur.  La négociation et le paiement de commission pourraient ainsi passer directement par la plateforme.

 

À qui revient la responsabilité de payer les droits d’auteur pour la musique utilisée sur la chorégraphie?

Afin de vendre une chorégraphie sur notre plateforme, il est de la responsabilité du chorégraphe de préalablement obtenir et payer les droits d’auteur. Il revient à l’acheteur de se procurer et payer les droits légaux afin de pouvoir présenter la pièce publiquement.  C’est un protocole de rigueur en tout temps.

Éventuellement, nous souhaitons ajouter la possibilité de se procurer les droits musicaux directement via notre plateforme.  Mais pour le moment, nous allons concentrer nos ressources sur la mission principale de notre entreprise, en misant sur la qualité du site, des chorégraphes et des services offerts. Cette option ne sera donc pas offerte lors de l’achat, pour le moment.

 

Comment fonctionne la tarification?

Les chorégraphes décident du prix de vente qu’ils veulent demander, selon le type de licence.  Malgré nos suggestions, basées sur notre étude de marché, le prix variera selon le type de pièce (solo, duo, trio ou groupe), ainsi que selon la réputation dudit chorégraphe.

 

Est-ce que l’acheteur peut être vexé si d’autres personnes achètent la même chorégraphie?

Les réactions humaines sont impossibles à prédire.  Afin de remédier à cette éventualité , nous avons mis en place un type de licence qui offre l’exclusivité d’une pièce pour un temps déterminé.  En vous procurant ce type de licence, la pièce disparaît du catalogue jusqu’à la date d’expiration. Le prix de ces licences est plus élevé puisqu’il ferme temporairement la porte à un revenu pour le chorégraphe.

 

Sera-t-il possible de faire des recherches filtrées utilisant des paramètres variés dans le catalogue?

Oui bien sûr. Les paramètres suivant seront inclus dans la plateforme :


Une liste de tendances en chorégraphies est à votre disposition, dans l’ordre de popularité (j’aime).  Il y a aussi une liste avec les choix des éditeurs créée par une équipe de professionnels engagés par l’entreprise.

Quels autres avantages sont offerts par la plateforme?